ფედერიკო ფელინიმ უდიდესი წვლილი შეიტანა კინემატოგრაფიის განვითარებაში. ამ რეჟისორის ფილმოგრაფია მოიცავს ოცზე ცოტა მეტ ფილმს, მაგრამ სიცოცხლის განმავლობაში მან მიიღო მრავალი ჯილდო - ოქროს პალმის რტო, ოქროს გლობუსი, ოსკარი, ვენეციის კინოფესტივალის ოქროს ლომი. ფელინი არის მსოფლიო კინოს აღიარებული ნოვატორი და კლასიკა, მისი სახელი სიმბოლოა უმაღლესი პროფესიული სტილის, რომელიც ნებისმიერს შეუძლია დაიპყროს.
ფედერიკო ფელინი. ბიოგრაფია
ფედერიკო ფელინი დაიბადა 1920 წლის 20 იანვარს იტალიის საკურორტო ქალაქ რიმინში. ბავშვობაში უყვარდა ხატვა. ძალიან უყვარდა ცირკი და სახლში აწყობდა სპექტაკლებს. მომავალმა რეჟისორმა კლასიკური განათლება მიიღო, რის შემდეგაც რეპორტიორად სწავლობდა ფლორენციაში. 1938 წელს ის გადავიდა რომში, სადაც ფული გამოიმუშავა რეკლამისთვის ტექსტების წერით, სხვადასხვა შოუებისთვის, რადიო გადაცემებისთვის და ნახატებით ჟურნალებისა და გაზეთებისთვის.
1943 წელს მან დაწერა ლექსები რადიო შოუსთვის შეყვარებულ წყვილზე. ფედერიკოს ამ ამბის გადაღება შესთავაზეს. გადასაღებ მოედანზე ის შეხვდა თავისმეუღლე ჯულიეტა მაზინა. მათ ერთად იცხოვრეს 50 წელი.
ადრეული შემოქმედება
ფელინი რობერტო როსელინის გაიცნო, როდესაც ის პატარა მაღაზიაში მულტფილმებს ყიდდა. რობერტომ გააზიარა ნაცისტებმა მოკლემეტრაჟიანი ფილმის გადაღება მღვდლის შესახებ. ფედერიკომ შესთავაზა იდეის გაღრმავება და დაეხმარა რომის, ღია ქალაქის სცენარის დაწერას. ფირმა უდიდესი წარმატება მოიპოვა და აღნიშნა კინოში ახალი ჟანრის - ნეორეალიზმის დასაწყისი. ფელინიმ მოიპოვა პოპულარობა, როგორც კარგი სცენარისტი.
1950 წელს რეჟისორმა მონაწილეობა მიიღო ფილმის "ვარიეტე ნათების" შექმნაში. შეიძლება ითქვას, რომ სწორედ ამ ფილმით დაიწყო ფელინიმ როგორც რეჟისორი. მისი ფილმოგრაფია ამ ნახატით იწყება, მაგრამ თავად მას ეს ნახევრად ჩათვალა, რადგან ეს ერთობლივი ნამუშევარია. 1952 წელს მან დაწერა და გადაიღო ფილმი "თეთრი შეიკი". 1953 წელს უკვე გამოვიდა 2 ფილმი - "სიყვარული ქალაქში" და "დედას ბიჭები". ეს უკანასკნელი წარმატებით წავიდა კინოში. ფედერიკო ფელინიმ ამ ნამუშევრისთვის მიიღო ვერცხლის ლომი.
გზა
ამიერიდან შეგიძლიათ დაიწყოთ ფედერიკო ფელინის საუკეთესო ფილმების დასახელება. "გზის" სცენარზე მუშაობა 1949 წელს დასრულდა, მაგრამ რეჟისორმა გადაღებების დაწყება მხოლოდ 1953 წელს შეძლო. მთავარი როლები მისმა მეუღლემ ჯულიეტ მაზინამ და მსახიობმა ენტონი ქუინმა შეასრულეს.
ეს ფირი, რომელმაც რეჟისორს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა, ოსკარი საუკეთესო უცხოენოვანი ფილმისთვის და 50-მდე სხვა ჯილდო, ფედერიკოს ძალიან მძიმედ გადაეცა. გადაღებების დასრულების შემდეგ ის ფსიქიკურად განადგურებული იყო. ამ ნამუშევარმა მოიტანა არა მხოლოდ აღიარება, არამედფინანსური წარმატება თავად ფელინის.
ფილმოგრაფია გრძელდება 1954 წელს გადაღებული შემდეგი ფილმით "თაღლითები", რომელმაც მაყურებლის ყურადღება არ მიიპყრო. მაგრამ "კაბირიას ღამეები" კიდევ ერთი ძვირფასი ქვა გახდა რეჟისორის შემოქმედებაში. ოდნავ მისტიური ფილმი შეხებით და გულუბრყვილო სიყვარულზე მოეწონა მაყურებელს და ფინალში ჯულიეტა მაზინას გულწრფელმა ღიმილმა ისინი სრულიად მოხიბლა.
ტკბილი ცხოვრება
ფილმს "ტკბილი ცხოვრება" შეიძლება ეწოდოს საეტაპო რეჟისორის შემოქმედებაში. ეს სურათი უნდა იქნას მიღებული როგორც ერთგვარი ფილოსოფიური იგავი, რომელიც ავლენს თანამედროვე იტალიური საზოგადოების პრობლემებს. რეჟისორს სურდა ეჩვენებინა, რომ ცხოვრება, რომელშიც სუფევს გაუცხოება, მარტოობა და განხეთქილება, ცარიელია. და ამავდროულად, ცხოვრების ხიბლი, სიტკბო ყველასთვის ხელმისაწვდომია, უბრალოდ უნდა შეგეძლოს მისი დანახვა. ეს არის ზუსტად ის, რასაც თავად ფელინი ფიქრობდა.
ამ ფირზე შეიძლებოდა დასრულებულიყო რეჟისორის ფილმოგრაფია, რადგან ბევრმა მაყურებელმა ეს საზოგადოების გამოწვევად აღიქვეს. ფუფუნებაში ბანაობამ იმ დროს, როდესაც ქვეყანაში ბევრი ადამიანი თავის თავს ძლივს ართმევს თავს, დიდი გამოხმაურება გამოიწვია. ფილმი ასევე დაგმეს ვატიკანში, განსაკუთრებით სტრიპტიზის სცენის გამო.
ვატიკანის ოფიციალურმა პრესის ორგანომ ყოველკვირეულად გამოაქვეყნა გამანადგურებელი სტატიები ფილმის შესახებ, უწოდა მას "ამაზრზენი ცხოვრება" და იმუქრებოდა განკვეთით, ვინც უყურებდა მას. ერთ-ერთ პრემიერაზე მაყურებელმა სურათის შემქმნელს სახეში შეაფურთხა. მთავარი გმირი მკაცრად დაგმეს, შესთავაზეს ფილმის აკრძალვა და განადგურება და ფელინის იტალიის მოქალაქეობის ჩამორთმევა.
თუმცა, სურათის ხმამაღალი წარმატებასაზღვარგარეთ და დემოკრატიულად მოაზროვნე იტალიელებს შორის მან გააჩუმა ყველა კრიტიკოსი და მალე La Dolce Vita უწოდეს თანამედროვე იტალიური კინოს სიმბოლო. სურათმა მიიღო ფართო აღიარება და მრავალი ჯილდო. ფრაზა "დოლჩე ვიტა" მსოფლიოს მრავალ ენაზე მშვენიერი ცხოვრების სინონიმი გახდა და ფოტოგრაფებს პაპარაცოს ერთ-ერთი პერსონაჟის სახელით "პაპარაცები" უწოდეს. ამ ფილმით რეჟისორმა დაიწყო მჭიდრო თანამშრომლობა მარჩელო მასტროიანთან.
"რვანახევარი", "ბოკაჩო-70"
1962 წელს ოსტატმა მონაწილეობა მიიღო ფილმის გადაღებებში, რომელიც უნდა აღედგინა დეკამერონის სული. ოთხმა რეჟისორმა გადაიღო თითო კინო რომანი, რომელიც გაერთიანდა ერთ ფილმში - "ბოკაჩო-70"..
შემდეგ წელს გამოვიდა საკმაოდ ავტობიოგრაფიული ნახატი "რვანახევარი", რომელშიც ოსტატი ცდილობდა დამთვალიერებელს ეჩვენებინა მხატვრის სულში არსებული დაბნეულობა. ფილმი მოგვითხრობს რეჟისორ გვიდოზე, რომელიც შთაგონების ნაკლებობის გამო ვერანაირად ვერ გადაიღებს თავის ფილმს.
მარჩელო მასტროიანმა ამ ფილმში მთავარი როლი შეასრულა და, ფაქტობრივად, თავად ფელინის იმიჯი განასახიერა. მსახიობი ცდილობდა ეჩვენებინა გმირის ლტოლვა, შიში ჩვეულებრივის მიმართ.
პრემიერა შედგა მოსკოვში და თავად რეჟისორი მეუღლესთან ერთად პირველად ესტუმრა საბჭოთა კავშირს. ამ ნამუშევარმა მიიღო მოსკოვის კინოფესტივალის მთავარი პრიზი, ასევე 2 ოსკარი და მრავალი სხვა ჯილდო.
"ჯულიეტა და ალკოჰოლური სასმელები", "სამი ნაბიჯი დელირიტური"
ფილმი "ჯულიეტა და სულები" რეჟისორს რამდენიმე წელი უფიქრია. იგი მიეძღვნა ჯულიეტა მაზინას და შეიქმნამისი. მსახიობმა სრულად გამოავლინა თავისი ნიჭი ამ ნამუშევარში, მაგრამ კრიტიკოსებმა და მაყურებლებმა სურათი არ დააფასეს.
Three Steps Delirious არის სამი რეჟისორის თანამშრომლობა, რომლებმაც გადაიღეს ერთი ედგარ ალან პოს ისტორია. ფელინი მუშაობდა სიუჟეტზე ბრიტანელი მსახიობის შესახებ, რომელიც იტალიაში გადასაღებად ჩავიდა.
რიმ ფელინი, ამარკორდი
1969 წელს რეჟისორმა ხელახლა შექმნა რომის იმპერია ფილმში "სატირიკონ ფელინის" დაცემის დროს, 1971 წელს გამოჩნდა მოკრძალებული კომედია "კლოუნები". ოსტატმა რომისადმი სიყვარული გამოხატა მსუბუქ, ჯადოსნურ ფილმში "ფელინის რომი".
ამარკორდი მოგვითხრობს მშობლიურ ქალაქზე, სადაც რეჟისორმა ბავშვობა გაატარა. ნოსტალგიით გაჯერებულმა ამ მსუბუქმა და მხიარულმა სურათმა მყისიერად მოიპოვა მაყურებლის დიდი სიყვარული. იგი სამართლიანად ითვლება ოსტატის ერთ-ერთ საუკეთესო ნამუშევრად.
ფელინის კაზანოვა, ორკესტრის რეპეტიცია
გადაღებული 1976 წელს, კაზანოვა იმედგაცრუებული იყო კრიტიკოსებისთვის, მაყურებლისთვის და თავად რეჟისორისთვის. მან აღიარა, რომ არ სურდა ამ სურათზე მუშაობა და თავად კაზანოვა ზიზღს აყენებს მას.
„ორკესტრის რეპეტიცია“1979 წელს გამოიწვია ემოციებისა და პასუხების ქარიშხალი. ყველამ თავისებურად განმარტა ეს სურათი. რეჟისორი, როგორც იქნა, გვიჩვენებს საზოგადოებას მინიატურაში, პატარა ორკესტრის მაგალითზე. ფირი გადაიღეს სულ რაღაც 16 დღეში ფსევდოდოკუმენტური ჟანრში.
გვიანი შემოქმედება და სიკვდილი
80-იან წლებში დიდი ფელინის მხოლოდ ოთხი ფილმი გამოვიდა. რეჟისორის ფილმოგრაფია დასასრულს უახლოვდება, ამ ნამუშევრებმა, თითქოს, ხაზი გაუსვა მის შემოქმედებას. სიურეალისტური„ქალების ქალაქი“, ისტორიული „და გემი მიცურავს“, 20 წლის საიუბილეო ფილმი „ჯინჯერი და ფრედი“და „ინტერვიუ“, რომელიც გვაბრუნებს „დოლჩე ვიტაში“. რეჟისორმა ბოლო ფილმი 1990 წელს გადაიღო. ეს არის ამბავი უწყინარი გიჟის შესახებ, რომელიც ახლახან გამოვიდა საავადმყოფოდან - "მთვარის ხმები".
15 ოქტომბერს ფელინის ინსულტი დაემართა და 1993 წლის 31 ოქტომბერს გარდაიცვალა. ის გარდაიცვალა ჯულიეტასთან ოქროს ქორწილის წლისთავზე, საყვარელთან ერთად 50 წელი და ერთი დღე ცხოვრობდა. მეუღლემ რეჟისორს მხოლოდ 5 თვე გადაურჩა.
