ხოხლომა სათამაშოები და კერძები - თანამედროვეობად ქცეული ტრადიცია

2024 ავტორი: Henry Conors | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-02-12 09:38

ხოხლომას ნახატი, როგორიცაა Dymkovo სათამაშო, ვოლოგდას მაქმანი, Pavlovo Posad-ის შალები და სხვა ხელნაკეთობები, ასახავს ჩვენი ხალხის სულსა და ტრადიციებს. დღეს ხელოვნების ამ ფორმისადმი ინტერესი მუდმივად იზრდება. ხოხლომა სათამაშოები, მოხატული ჭურჭელი და ავეჯი ხდება არა მხოლოდ სამუზეუმო ექსპონატები, არამედ ჩვენი ცხოვრების ორგანული ნაწილი. მათ დღეს განიხილავენ.

ხატმწერთა მიმდევრები

დანამდვილებით უცნობია, როგორ გაჩნდა ხოხლომას მხატვრობა. თანამედროვე იდეების თანახმად, მეთევზეობა 300 წელზე მეტია არსებობს. იგი გამოჩნდა ტრანს-ვოლგის რეგიონში, სადაც ახლა მდებარეობს გორკის რაიონის კოვერნინსკის რაიონის ტერიტორია. ხოხლომა სათამაშოები და სამზარეულოს ჭურჭელი გამოირჩევა ფონის ან ნიმუშის დეტალების განსაკუთრებული თაფლისფერ-ოქროსფერი შეფერილობით. სწორედ ეს ხდის ნახატს უნიკალურს. ითვლება, რომ ასეთი ჩრდილის მოპოვების ტექნოლოგია ოსტატებმა აიღეს ძველი მორწმუნეებისგან. მათ იცოდნენ, როგორ მიეცათ ხატებს ოქროსფერი ბზინვარება გამოუყენებლადძვირფასი ლითონი.

ტექნოლოგია

მიუხედავად იმისა, თუ რას მოიცავს ხოხლომა მხატვრობა: სათამაშოები, ჭურჭელი თუ ავეჯი, შეღებვის პრინციპი იგივეა. ხის ბლანკი დაფარულია პრაიმერით და საშრობი ზეთით, შემდეგ კი შეიზილება ალუმინის ფხვნილით. ადრე თუნუქის მაგივრად გამოიყენებოდა, თუმცა თანამედროვე ტექნოლოგიები იძლევა ალუმინის დიდი რაოდენობით წარმოებას და ამიტომ ახლა გამოიყენება ხოხლომას ჭურჭლის შექმნის პროცესში. ლითონის ფხვნილით დაფარული პროდუქტი შეღებილია. შემდეგ ისევ ვაფარებ საშრობი ზეთით და ლაქის ორ ფენას, რის შემდეგაც სამუშაო ნაწილი იგზავნება ღუმელში. იქიდან მოხატული საგნები უკვე ოქროსფერი გამოდის. მაღალი ტემპერატურის გავლენით სპეციალური საფარი ცვლის პროდუქტის ფერს, ლითონის ფენა კი დამახასიათებელ ბზინვარებას ანიჭებს.

ლამაზი და ძლიერი

ხოხლომისთვის დამახასიათებელი ფერი მიღებულია სპეციალური კომპოზიციის წყალობით, რომელიც ფარავს ნიმუშს. თუმცა, ასეთი პროდუქტების ღირებულება მხოლოდ მათ სილამაზეში არ არის. ლაქი, რომელიც იცავს ფერწერას, განსაკუთრებით გამძლეა. მას არ ეშინია არც მაღალი ტემპერატურის და არც მექანიკური სტრესის. ხოხლომას სათამაშოები შეიძლება უსაფრთხოდ მიეცეს ბავშვებს. ბავშვებმა რომც გადაწყვიტონ მათი ყინულის წყალში დაბანა, ნახატს არაფერი დაემართება. იგივე ეხება კერძებს: ჭიქებს, თეფშებს, დოქებს და ხოხლომით დაფარულ კოვზებს არც ადუღებული წყლის ეშინიათ და არც ცივი.

ხოხლომა სათამაშო: ისტორია

რა თქმა უნდა, ჭურჭელი და ინტერიერის ნივთები პირველ რიგში ხოხლომით იყო დაფარული. მე-17 საუკუნეში, როცა სჯერათგამოჩნდა ამ ტიპის ფერწერა, თუნუქის ფხვნილი ძვირი იყო და, შესაბამისად, ყველას არ შეეძლო პროდუქციის შეძენა. თუმცა თანდათან გაჩნდა ხოხლომა სათამაშო. ტრადიციული ელემენტების გამოყენებით ნახატებმა დაიწყო ცხოველებისა და ადამიანების პატარა ფიგურების გაფორმება.

ყველაზე ხშირად სათამაშოებს ხისგან ამზადებდნენ. ცოცხალი მასალა კარგად ერგება გადამუშავებას და შედარებით იაფია. მათი საქონლის წარმოებისთვის სათამაშოების ოსტატებმა გამოიყენეს არყი, ასპენი, ფიჭვი და ცაცხვი. რეგიონიდან რეგიონში, ხელოსნების პრეფერენციები იცვლებოდა კონკრეტული ტიპის ხის გავრცელების მიხედვით. სათამაშოების დასამზადებელ ხელსაწყოებიდან იყენებდნენ ნაჯახს და დანას, ხანდახან ჩილს.

სემიონოვი ხოხლომა

რა თქმა უნდა, ხალხურ სათამაშოზე საუბარი არასრული იქნება, თუ მატრიოშკა არ გახსოვთ. ბევრისთვის, მისი წარმოშობის ისტორია შეიძლება მოულოდნელი აღმოჩენა იყოს. მატრიოშკა რუსეთში მე-19 საუკუნის ბოლოს ჩავიდა … იაპონიიდან. მისი პროტოტიპი იყო ინდოელი პატრიარქი ჯარმა, რომელმაც, ლეგენდის თანახმად, ცხრა გრძელი წელი გაატარა მარხვაში და მედიტაციაში, რის შედეგადაც ხელები და ფეხები ჩამოვარდა. ბრძენის გამძლეობას პატივს სცემდნენ იაპონიაშიც, სადაც მას პატივს სცემდნენ როგორც ღმერთს და უწოდებდნენ დარუმას. მრავალი ფიგურა გამოსახავდა მას ხელ-ფეხის გარეშე. თანდათან გაჩნდა ტრადიცია, რომ ერთი მინი ქანდაკება მეორეში ჩაეყენებინათ - და ასე შემდეგ შვიდ „ფენამდე“.

სუვენირს ეწოდა ფუკურუმუ და ამ სახით რუსეთში შემოვიდა. მისი დანახვისას მხატვარმა სერგეი მალიუტინმა შთააგონა ახალი სათამაშო შექმნა. Იმის მაგივრადმოხუცი კაცი ხელ-ფეხის გარეშე, მან გამოსახა ლოყებაწითლებული ლამაზმანი თავსაბურავში. და ასე გამოჩნდა მატრიოშკა. თანდათანობით, ასეთი სათამაშოს დამზადების ტრადიციამ ქალაქ სემიონოვამდე მიაღწია და იქ დარჩა. აქ ოსტატები დღეს ქმნიან და ხატავენ მობუდულ თოჯინებს. ხშირად სათამაშოების გასაფორმებლად გამოიყენება ე.წ სემიონოვის ხოხლომა. ტრადიციულისაგან გამოირჩევა დიდი და კაშკაშა ყვავილებით, ოდნავ განსხვავებული ფერის სქემით.

ხოხლომა დღეს

ხალხური რეწვა და ტრადიციები ჩვენს დროში საინტერესოა არა მხოლოდ ისტორიკოსებისთვის. მათ მიმართავენ სხვადასხვა ოსტატები: უბრალო ხელსაქმე ქალებიდან გამოჩენილ მოდის დიზაინერებამდე და დიზაინერებამდე. საინფორმაციო ტექნოლოგიების სწრაფი განვითარების წყალობით, დღეს საკმაოდ ადვილია ამ თემაზე მასალის მოძიება. და კითხვაზე, თუ როგორ უნდა დავხატოთ ხოხლომა სათამაშო, შეგიძლიათ მარტივად იპოვოთ სწორი პასუხი. ასევე ვითარდება ხელოსნობითი ტურიზმი, როდესაც ოსტატები მიდიან ხელოვნების კონკრეტული სახეობის სამშობლოში და მას უშუალოდ ტრადიციების დამცველებისგან სწავლობენ.

ხოხლომას სათამაშოები კვლავ ახარებს ბავშვებს, რომლებსაც უყვართ ყველაფერი ნათელი და უჩვეულო. ბევრი მასწავლებელი, მოსწავლეებში მხატვრული შესაძლებლობების გასავითარებლად და ტრადიციული კულტურისადმი ინტერესის გაღვივებისთვის, ატარებს გაკვეთილებს, რომლებიც ასწავლიან ხოხლომას ტექნიკას. იცოდე და პატივი სცეს ამ ტიპის ფერწერას და მის ფარგლებს გარეთ. ტურისტებს სხვადასხვა ქვეყნიდან შინ დაბრუნებულებს საჩუქრად მოაქვთ მობუდარი თოჯინები, სამზარეულოს ჭურჭელი და ავეჯიც კი, რომელიც დაფარულია ხოხლომას ნახატით. ახლა შეგვიძლია დარწმუნებით ვთქვათ, რომ ამ ტიპის ხალხურმა ხელოვნებამ იპოვა თავისი ნიშა თანამედროვე სამყაროში და ერთზე მეტი თაობა იქნება შთაგონებული მისი წვნიანი ნიმუშებით.