ჟან-ფილიპ რამო არის პოპულარული კომპოზიტორი საფრანგეთიდან, რომელიც ცნობილია თავისი მუსიკალური ექსპერიმენტებით. იგი ცნობილი იყო მთელ ევროპაში, მსახურობდა საფრანგეთის მეფის სასამართლო კომპოზიტორად. იგი შევიდა მსოფლიო მუსიკის ისტორიაში, როგორც ბაროკოს ტენდენციის თეორეტიკოსი, ახალი საოპერო სტილის შემქმნელი. მის დეტალურ ბიოგრაფიას ამ სტატიაში მოგიყვებით.
კომპოზიტორის ბიოგრაფია
ჟან-ფილიპ რამო 1683 წელს დაიბადა. დაიბადა საფრანგეთის ქალაქ დიჟონში.
მამა ორგანისტი იყო, ამიტომ ბიჭი მუსიკას ბავშვობიდანვე გაეცნო. შედეგად მან ნოტები ისწავლა მანამ, სანამ ანბანს ისწავლიდა. ჟან-ფილიპ რამომ განათლება იეზუიტთა სკოლაში მიიღო. მისი მშობლები მტკიცედ უჭერდნენ მხარს მის გატაცებას მუსიკისადმი. ამიტომ, როგორც კი 18 წლის გახდა, მუსიკალური განათლების გასაუმჯობესებლად იტალიაში გაგზავნეს. ჟან-ფილიპ რამო სწავლობდა მილანში.
სამშობლოში დაბრუნებულმა მან ჯერ ქალაქ მონპელიეს ორკესტრში მევიოლინე იმუშავა, შემდეგ კი მამის კვალს გაჰყვა და დაიწყოორგანისტად მუშაობა. ის მუდმივად გამოდიოდა ლიონში, მის მშობლიურ დიჟონში, კლერმონ-ფერანში.
1722 წელს ჟან-ფილიპ რამო, რომლის ბიოგრაფია მოცემულია ამ სტატიაში, საბოლოოდ დასახლდა პარიზში. მან დაიწყო მუსიკის შედგენა დედაქალაქის თეატრებისთვის. აღსანიშნავია, რომ იგი წერდა არა მარტო საერო, არამედ სულიერ თხზულებებსაც. 1745 წელს იგი დაინიშნა სასამართლო კომპოზიტორად ლუი XV საყვარელის კარზე.
ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები
ჩვენი სტატიის გმირს პოპულარობა მოუტანა საერო ნამუშევრებს. ჟან-ფილიპ რამომ შექმნა მრავალი ნაწარმოები კლავესინისთვის, რომელიც იმდენად პოპულარული გახდა მე-20 საუკუნეში, რომ მათი დაკვრა და შესწავლა საბავშვო მუსიკალურ სკოლებშიც კი დაიწყო. ასევე მის ნამუშევრებს შორის აღსანიშნავია ხუთივე კონცერტი ვიოლინოს, კლავესინისთვის და ალტისთვის, დამახასიათებელი ნაწარმოებები, რომლებიც გამოირჩევა ნათელი და დასამახსოვრებელი სტილით.
კომპოზიტორს აქვს სულიერი ნაწარმოებებიც. უპირველეს ყოვლისა, ეს არის სამი ლათინური მოტეტი, ანუ მრავალხმიანი ვოკალური ნაწარმოებები, რომლებიც უკიდურესად პოპულარული იყო შუა საუკუნეებში დასავლეთ ევროპაში, არ დაკარგა აქტუალობა რენესანსში..
რამეოს პოპულარულ პიესებს შორის აღსანიშნავია ნაწარმოებები "ქათამი", "თამბი", "ჩაქუჩები", "დოფინი", "ჩიტების ზარი"..
მუსიკალური ექსპერიმენტები
დღეს რამოს უპირველესად ცნობილია, როგორც თამამი მუსიკალური ექსპერიმენტატორი. განსაკუთრებით ხშირად ატარებდა ექსპერიმენტებს პიესების წერისასკლავესინი. რამომ ექსპერიმენტი ჩაატარა რიტმზე, ჰარმონიასა და ტექსტურაზე. მის სახელოსნოს თანამედროვეებმა პირდაპირ უწოდეს შემოქმედებითი ლაბორატორია.
საჩვენებელია პიესების "ციკლოპები" და "ველურები" მაგალითი. მათში რამომ მოახერხა საოცარი ხმის მიღწევა ტონალური რეჟიმის უჩვეულო განლაგების გამო. საკმაოდ გამომგონებელი და უჩვეულო იყო იმდროინდელი მუსიკალური ნაწარმოებებისთვის. ნაწარმოებში "ენჰარმონიკი" რამო ერთ-ერთმა პირველმა გამოიყენა მსოფლიოში, ვინც გამოიყენა ეჰარმონიული მოდულაციები, ანუ გამოიყენა ხმები, აკორდები, ინტერვალები და კლავიშები, რომლებიც ემთხვეოდნენ სიმაღლეში, რაც ამავე დროს რჩებოდა განსხვავებული მართლწერით..
ჟან-ფილიპ რამოს ინსტრუმენტი - ორღანი. მან ასევე არაერთხელ ჩაატარა მასზე ექსპერიმენტი, მიაღწია ფუნდამენტურად ახალ ხმას.
ახალი საოპერო სტილი
ჟან-ფილიპ რამომ შექმნა ახალი საოპერო სტილი. სწორედ ამით არის ის ყველაზე ცნობილი თავის თანამედროვეთა შორის. თქვენ შეგიძლიათ შეაფასოთ ავტორის ყველაზე ცნობილი მუსიკალური ტრაგედიებით. მაგალითად, ეს არის "იპოლიტე და არისია".
ეს არის მისი პირველი ოპერა, რომლის ლიბრეტო დაწერა საიმონ ჯოზეფ პელეგრინმა. ოპერა დაფუძნებულია რასინის ცნობილ ტრაგედიაზე, სახელწოდებით „ფედრა“, რომელიც, თავის მხრივ, დაიწერა ევრიპიდეს ტრაგედიების „იპოლიტე“და სენეკას „ფედრას“საფუძველზე..
საინტერესოა, რომ ეს ოპერა იყო რამოს ერთადერთი, რომელიც არ იყო პოპულარული მაყურებელში. მაგრამ ამან ასევე გამოიწვია ცოცხალი დაპირისპირება. საოპერო ტრადიციების მიმდევრები თვლიდნენ, რომ ის ძალიან რთული და ხელოვნური აღმოჩნდა. მხარდამჭერებირამოს მუსიკა ყველანაირად აპროტესტებდნენ.
აღსანიშნავია, რომ რამომ თავისი პირველი ოპერა თითქმის 50 წლის ასაკში დაწერა. მანამდე იგი ცნობილი იყო როგორც მუსიკის თეორიის შესახებ ნაშრომებისა და კლავესინისთვის მარტივი ნაწარმოებების კოლექციების ავტორი. თავად რამო მრავალი წლის განმავლობაში მუშაობდა სამეფო ოპერის ღირსი დიდი ნაწარმოების შესაქმნელად, მაგრამ ვერ იპოვა მწერალი, რომელიც დაეხმარებოდა მას ამ გეგმის განხორციელებაში. ვითარება გადაარჩინა მხოლოდ აბა პელეგრინის ნაცნობობამ, რომელიც იმ დროისთვის უკვე ცნობილი იყო, როგორც ოპერის „იეფთაიას“ლიბრეტოს ავტორი..
პელეგრინი დათანხმდა თანამშრომლობას, მაგრამ, ჭორების თანახმად, რამოს თამასუქი მოსთხოვა იმ შემთხვევაში, თუ სამუშაო ჩაუვარდებოდა. ერთ-ერთი მთავარი სიახლე, რომელიც კომპოზიტორმა გამოიყენა ამ ოპერაში, იყო კავშირები, რომლებიც წარმოიშვა უვერტიურებსა და თავად ოპერის შინაარსს შორის. ასე რომ, მან მოახერხა ნაწარმოების მთავარი გმირების - იპოლიტასა და ფედრას დაპირისპირების ილუსტრირება.
რამომ განაგრძო მუშაობა ახალი საოპერო სტილის შექმნაზე ოპერებში "Castor and Pollux", ოპერა-ბალეტში "Gallant India", ნაწარმოებებში "Dardanus", "Hebe-ს დღესასწაულები, ანუ ლირიკული საჩუქრები"., "ნაიდა", "საიდი", "ზოროასტერი", "ბორეადები", ლირიკული კომედია "პლატეა". ოპერების უმეტესობა პირველად პარიზის ოპერაში დაიდგა.
დღეს არაჩვეულებრივად პოპულარული გახდა შვიდი კანტატა, რომლებიც არასოდეს გამოქვეყნებულა მის სიცოცხლეში. ხშირად მომღერლები ასრულებენ მის „ღამის ჰიმნს“. თუმცა, ცოტა ხნის წინ ცნობილი გახდა, რომ ეს ასე არ არისრამოს ნაწარმოები და თემის მოგვიანებით ადაპტაცია ნოიონის ოპერიდან "იპოლიტი და არიცია".
ტრაქტატები მუსიკის თეორიის შესახებ
ერთ დროს რამო ცნობილი გახდა, როგორც მთავარი მუსიკის თეორეტიკოსი, რომლის წყალობითაც ფრანგული კლასიკური მუსიკა და ოპერა წინ გადადგა. 1722 წელს მან გამოაქვეყნა ცნობილი "ტრაქტატი ჰარმონიის შესახებ, რომელიც შემცირდა მის ბუნებრივ პრინციპებზე".
ასევე ცნობილი იყო და დღემდე იწვევს სპეციალისტების ინტერესს მისი ნამუშევრების მიმართ კლავესინზე და ორღანის თანხლების გზებით, ჰარმონიის წარმოშობის კვლევის, მისი საფუძვლების დემონსტრირების, მუსიკისადმი ადამიანის მიდრეკილების დაკვირვებით.
1760 წელს მისმა ტრაქტატმა "პრაქტიკული მუსიკის კანონები" გამოიწვია ხანგრძლივი დისკუსიები.
კომპოზიტორის აღიარება
კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ, ის მალევე დავიწყებას მიეცა, რადგან რამო შეცვალა კიდევ უფრო გაბედული რეფორმატორი კრისტოფ გლუკი, რომელმაც შექმნა ფუნდამენტურად ახალი ოპერა. თითქმის მთელი მე-19 საუკუნის განმავლობაში რამოს ნამუშევრები არ შესრულებულა. მის მუსიკას საგულდაგულოდ მხოლოდ თავად კომპოზიტორები სწავლობდნენ. მაგალითად, რიჩარდ ვაგნერმა და ჰექტორ ბერლიოზმა გამოიჩინეს ინტერესი.
მხოლოდ მე-20 საუკუნის დასაწყისში დაიწყო რამოს ნამუშევრებმა სცენაზე დაბრუნება. დღეს ის გახდა ფრანგული მუსიკის აღიარებული გენიოსი, მეთვრამეტე საუკუნის შუა პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ფიგურა.
პლანეტა მერკურიზე კრატერს კომპოზიტორის სახელიც კი ეწოდა.
