განმანათლებლობისა და ახალი ეპოქის არქიტექტურა და ინტერიერები არავის ტოვებს გულგრილს - ისინი იწვევს ან მშფოთვარე აღფრთოვანებას ან კატეგორიულ უარყოფას. მაგრამ დღესაც, არქიტექტორები მიმართავენ ბაროკოს, იმპერიის, როკოკოს სტილებს, რადგან ადამიანებს მოსწონთ ეს ესთეტიკა, ის ჟღერს მათ სულებში. თუმცა, ხშირად მხოლოდ სპეციალისტს შეუძლია გაიგოს განსხვავება ამ ისტორიულ სტილებს შორის. მოდით ვისაუბროთ იმაზე, თუ როგორ განსხვავდება ბაროკო, როკოკო და კლასიციზმი, როგორ გაჩნდა ისინი და რა არის მათი დამახასიათებელი ნიშნები.
შესანიშნავი სტილის კონცეფცია ხელოვნებაში
სტილი არის რაღაცის სტაბილური ფორმა, ჩვენს შემთხვევაში - ხელოვნების ნიმუშები, არქიტექტურა. დიდი სტილები არის მხატვრული აზროვნების ევოლუციის, სივრცისა და დროის გაგების, სამყაროს საზოგადოებრივი ხედვის განვითარების შედეგი. სტილი ეპოქის ერთგვარი მსოფლმხედველობაა. ხელოვნების ისტორიაში ხდება დომინანტური სტილის ცვლილება, ამიტომ სხვადასხვა ეპოქა დაკავშირებულია გარკვეულ, სტაბილურ მხატვრულ სტილთან.ფიქრი. თუმცა, სტილები - ბაროკო, როკოკო, კლასიციზმი და სხვა - არსად ქრება. ყოველთვის არიან შემოქმედები, რომლებიც არსებულ მიმართულებებში პოულობენ მხატვრულ რესურსებს. განსაკუთრებით ხელოვნების განვითარების ახლანდელ საფეხურზე, როცა შეიმჩნევა მათი თანაარსებობა. ჩვეულებრივ, მკვლევარები ამბობენ, რომ არსებობს შესანიშნავი სტილები, როგორიცაა გოთური ან ბაროკო, და ტენდენციები, როგორიცაა იმპერია ან სიმბოლიზმი. თითოეულ სტილს ახასიათებს გამომხატველი საშუალებების საკუთარი ნაკრები, რაც შესაძლებელს ხდის ნამუშევრების მიკუთვნებას ამა თუ იმ ტრენდს.
ბაროკოს ისტორია
რენესანსის ბოლოს იტალიაში ახალი სტილი ჩნდება. ის კლასიციზმისა და რაციონალიზმის საპირწონე გახდა. ექსპერტები თვლიან, რომ მისი გამოჩენა განპირობებულია სამი ფაქტორით: ეს არის ცვლილებები მსოფლიოში, რომლებიც დაკავშირებულია დიდ გეოგრაფიულ აღმოჩენებთან, კათოლიციზმში კონტრრეფორმაციასთან და არქიტექტურაში წესრიგის სისტემის განვითარებასთან. ასევე არსებობს მოსაზრება, რომ ბაროკოს გაჩენა გამოწვეული იყო იტალიისა და რომის სურვილით შეენარჩუნებინათ ევროპის კულტურული ცენტრის ტიტული. მე-16 საუკუნისთვის იტალიელმა არისტოკრატიამ გაფლანგა თავისი სიმდიდრე და აღარ იყო საკმარისი ფული მდიდრული სასახლეების ასაშენებლად. შემდეგ, იმისთვის, რომ გააგრძელონ სხვა ქვეყნების წარმომადგენლების გაოცება თავიანთი სიმდიდრით, გამოიგონეს ახალი ექსპრესიული ფორმები, რომლებიც შექმნილია მაყურებლის ფანტაზიის გასაოცებლად. ამ ეპოქაში ადამიანების ცხოვრება იცვლება, მეცნიერული ცოდნა მსოფლიოს შესახებ წონაში მატულობს, ადამიანები იწყებენ სხვადასხვა აქტივობებს.
იტალიიდან, სტილი ვრცელდება მთელ ევროპაში. საფრანგეთში მან თავი გამოიხატა ლუის „გრანდიოზული სტილის“სახითმეთოთხმეტე, რომელიც აერთიანებდა ბაროკოს კლასიკურ ტრადიციებსა და ელემენტებს. ამ სტილმა მოიცვა ხელოვნების სხვადასხვა ფორმები, მაგრამ ის ყველაზე გამოხატულია არქიტექტურასა და ინტერიერის დიზაინში.
ბაროკოს ლიტერატურა პოპულარული იყო რამდენიმე ქვეყანაში, ხოლო ბაროკოს მხატვრობა ყვავის იტალიასა და ნიდერლანდებში. ესპანეთში და მის კოლონიებში ამ სტილმა მიიღო არა მხოლოდ მასობრივი გავრცელება, არამედ გაძლიერებაც, მას ასევე უწოდებენ ულტრა ბაროკოს. ესპანელებმა სტილის თავიანთი ვერსია ლათინურ ამერიკაში გაავრცელეს. თუმცა ინგლისი თითქმის მთლიანად გადაურჩა ბაროკოს პომპეზურ სიგიჟეს.
ბაროკო და როკოკო კლასიციზმთან დიალოგის სხვადასხვა ფორმად იქცა. ბაროკო იყო მისი აშკარა ანტიპოდი, მაგრამ მოგვიანებით როკოკო ცდილობდა შეერიგებინა ბაროკოს არქიტექტურისა და ფერწერის თანდაყოლილი სიჭარბე და კლასიციზმის სიმძიმე. ბაროკოს ეპოქა გაგრძელდა მე-16-დან მე-18 საუკუნემდე და დატოვა უზარმაზარი მხატვრული მემკვიდრეობა, რომელიც დღემდე ახარებს ხალხს და პოულობს ამ ტრადიციის მიმდევრებს.
განმასხვავებელი თვისებები
თითოეულ სტილს - გოთურს, ბაროკოს, როკოკოს, იმპერიას, როგორც გვიანი კლასიციზმის - აქვს საკუთარი გამომხატველი საშუალებები. ბაროკოს აღწერისთვის შესაფერისი ძირითადი ეპითეტებია „პომპეზობა“და „ზედმეტობა“. ყოველივე ამის შემდეგ, უშედეგოდ არ არის ის, რომ ეს ტერმინი ყველაზე ხშირად ითარგმნება როგორც "უცნაური, ექსცესებისკენ მიდრეკილი". მისი განმასხვავებელი ნიშნებია საზეიმო, კეთილშობილური, ზედმეტობა. სტილი შექმნილია იმისთვის, რომ გამოხატოს ცხოვრების სისრულე, მისით სიამოვნება. ამ ეპოქის არქიტექტურასა და მხატვრობაში მონუმენტურობა დადინამიზმი, ფერების და სინათლის მრავალფეროვანი თამაში, კონტრასტები. ამ პერიოდის მხატვრები შთაგონებისთვის ხშირად მიმართავდნენ ანტიკვარული მოტივებით. ბაროკოს ნამუშევრები ინტენსიური სანახაობისა და ილუზიისკენ ისწრაფვის. მხატვარი ცდილობს მოატყუოს მაყურებელი, შექმნას მისთვის სივრცე, სადაც სინამდვილეში არ არის. იტალიურ არისტოკრატიას სურდა, რომ მხატვრობის საშუალებით თავიანთ პალატებს მიეცათ ყველაზე მდიდრული იერსახე, ამიტომ ჩნდება ყველაფრის ეს გროვა, ექსპრესიულობის მასის ჩამონგრევა მაყურებელზე ისე, რომ მას სუნთქვა შეეკრა და ვეღარ ახერხებს თვალის დევნებას. დეტალები.
ბაროკო ინტერიერში
ბაროკოს მხატვრობა შეიქმნა ძირითადად იტალიელი არისტოკრატების პალაზოს გასაფორმებლად. თანდათანობით, სტილმა მოიცვა მთელი ინტერიერი. ბაროკოს ოთახები ხასიათდება დიდი მოცულობითა და მასშტაბით. კედლები უხვად არის მორთული ნახატებით. ბაროკოს ინტერიერის ამოცნობა ადვილია: მათ ყოველთვის აქვთ მოოქროვილი, დეტალები, ჩუქურთმები, ჩუჩის ჩამოსხმა ყვავილების მოტივებით: ვაზები, ფოთლები, ყვავილები და მრავალი ქანდაკება ანტიკურ თემებზე. ამ სტილის ინტერიერის ავტორები აქტიურად იყენებენ ფერის კონტრასტის ტექნიკას. ავეჯი ამ ინტერიერში ყოველთვის მასიურია, ჩუქურთმებით, მდიდარი ფარდები, მდიდარი ქსოვილები და გობელენები. სივრცის ილუზიის შესაქმნელად ხშირად იყენებენ სარკეებს, დახატულ პეიზაჟებს, რომლებიც აფართოებენ ოთახების პერსპექტივას.
ბაროკოს არქიტექტურა
მხატვრული სტილები სხვადასხვა ხარისხით ვლინდება ხელოვნების სხვადასხვა ფორმებში. ბაროკომ და როკოკომ, ისევე როგორც კლასიციზმმა, მიაღწიეს მაქსიმალურ ფარგლებს არქიტექტურაში. ბაროკოს ეპოქაცნობილია თავისი დიდებული შენობებით. მათ შორისაა სამეფო სასახლე მადრიდში, Palazzo Carignano ტურინში, Frauenkirche და Zwinger დრეზდენში, ტრევის შადრევანი რომში. ბაროკოს შენობები გამოირჩევიან დიდი მოცულობით, ისინი ცდილობენ მნახველზე გრანდიოზული შთაბეჭდილების მოხდენას, ამისთვის იყენებენ სვეტებს, კარიატიდებს, ჩაზნექილ და ამოზნექილ ფასადებს და რთული ფასადის დეკორს. სასახლეები, სკვერების ანსამბლები შადრევნებითა და ქანდაკებებით, პარკის ანსამბლები ულამაზესი პავილიონებით, სამონასტრო და საეკლესიო კომპლექსები გახდა ეპოქის ტიპიური შენობები. ბაროკოს შენობები რაც შეიძლება ძვირად გამოიყურებიან და ყველაფრის სიჭარბე მათში თვალშისაცემია.
როკოკოს ისტორია
გადაჭარბებულ ბაროკოს ცვლის უფრო დახვეწილი და შესაბამისი ახალი ეპოქა - როკოკო. ბაროკო ყველა ფასად ცდილობდა მნახველზე შთაბეჭდილების მოხდენას და მისი ფრანგული ვერსია ცდილობდა გამოეჩინა მხატვრის და შენობის მფლობელის გემოვნება. ეს სტილი, ან, როგორც ზოგიერთი ექსპერტი ამბობს, მიმართულება წარმოიქმნება საფრანგეთში მე -18 საუკუნის დასაწყისში. ლუი მეთოთხმეტეს გარდაცვალების შემდეგ ცხოვრება უზარმაზარი სასახლეებიდან არისტოკრატიის სალონებსა და სახლებში გადადის. მომდევნო ლუისთან ერთად ცხოვრება უფრო მხიარული ხდება, არისტოკრატია ცდილობს ყველა სიამოვნების მიღებას ერთდროულად, ელოდება ტრაგიკულ პერიოდებს. და ამ ისტორიულ ფონზე ჩნდება ახალი სტილი, რომელიც ყველაზე მეტად გამოიხატა საცხოვრებლის დიზაინში.
სპეციალური ფუნქციები
როკოკო ხდება ბაროკოს ტრადიციების ბუნებრივი მემკვიდრე, მაგრამ მასში ასევე არის კლასიციზმის წვეთები. ახალი მიმართულება სცადადაძლიეთ ბაროკოს არაადამიანური მასშტაბები. ეს მიმართულება ასოცირდება ფანტაზიის სამყაროში უკან დახევასთან, მას არ აქვს სურვილი შოკისმომგვრელი მაყურებელი. პირიქით, აქ მიზანი სიმსუბუქის, ფანტაზიის, მხიარულების შთაბეჭდილების შექმნაა. ამ მიმართულების მთავარი მახასიათებელია ჰაეროვნება, სინათლის სიმრავლე, დახვეწილობა და სირთულე.
როკოკო ინტერიერში
მთავარი განსხვავება ბაროკოსა და როკოკოს შორის არის ის, რომ მეფეები, უმაღლესი თავადაზნაურობა, პირველის კლიენტები იყვნენ, სტილი კი უკიდურესად საზეიმო იყო, ხოლო მეორე გამიზნული იყო პირადი ცხოვრების გასაფორმებლად, ეს უკვე არ არის გამიზნული. მხოლოდ გარეგანი ეფექტის შესაქმნელად, არამედ სიცოცხლისთვის მოსახერხებელიც. ამიტომ, ეს სტილი ყველაზე თვალსაჩინოა ინტერიერის დიზაინში. შენობების განლაგება როკოკოს სტილში აღარ იყო ანფილადა, არამედ შედგებოდა ასიმეტრიული კომპლექსებისგან. ინტერიერის დიზაინში დომინირებს მომრგვალებული, გლუვი ხაზები. ოთახები უფრო პატარა, უფრო ინტიმური ხდება, ჭერებს უკვე აქვთ ადამიანის ზრდის შესაბამისი სიმაღლე. ყველაფერში არის კომფორტული ცხოვრების სურვილი. ამიტომ ამ პერიოდში იქმნება უაღრესად კომფორტული ავეჯი. ფერთა პალიტრა უფრო რბილი ხდება, ხშირად გამოიყენება თეთრის კომბინაციები ნაზ ვარდისფერთან, ღია მწვანესთან, ცისფერთან, იასამნისფერთან. ოთახი სავსე იყო მრავალი აქსესუარით: ვაზებით, ქსოვილებით, სხვადასხვა ფიგურებით. ამ ეპოქაში ჩნდება ინტერიერის, როგორც ჰოლისტიკური ანსამბლის იდეა. ლუი XV-ის ეპოქა არის კერძო კოლექციების დაბადების დრო და ადამიანები თავიანთი კოლექციების ექსპონატებს თავიანთ ინტერიერში აფენდნენ.
როკოკო შემოვიდაარქიტექტურა
როკოკოს პერიოდში მშენებლობა სასახლეებისა და უზარმაზარი არქიტექტურული ანსამბლების აგებიდან კერძო მშენებლობის სფეროზე გადავიდა. ამიტომ როკოკო ძირითადად არისტოკრატიის ვილებსა და სახლებშია წარმოდგენილი. აქედან გამომდინარე, ამ სტილში დომინირებს პატარა ნაგებობები, დეკორში გამოყენებულია როკაილის მოტივი (ჭურვის მსგავსი გრაგნილი) და კარტუშები. ფასადები, ისევე როგორც ინტერიერი, შეღებილია პასტელ ფერებში. შენობები გამოირჩევიან ასიმეტრიით, გლუვი ხაზებით, დახვეწილობით. ამ პერიოდის არქიტექტურაში მთავარი დამკვეთის ახირება და არქიტექტორის ფანტაზიაა. ამ სტილმა მიაღწია თავის უდიდეს გარიჟრაჟს ბავარიის არქიტექტურაში. ცნობილი ნაგებობები როკოკოს სტილში - პეტი ტრიანონი ვერსალში, სანსუსის სასახლე პოტსდამში, ესპანური კიბეები რომში.
როკოკოსა და ბაროკოს სტილის მსგავსება
ხელოვნებაში ამ ორი მიმართულების შედარებისას, ღირს გავიხსენოთ: ერთი მეორეს მოსდევს. და თუმცა სხვადასხვა ხარისხით, მაგრამ ორივე ბაროკო და როკოკო კლასიციზმის ანტაგონისტები არიან. ორივე სტილი აგებულია უცნაურობაზე, მოხრილ ხაზებზე, ყვავილოვან და ანტიკურ მოტივებზე. ორივე მიმართულება დიდწილად რეალიზებულია ინტერიერსა და არქიტექტურაში, ფერწერაში ისინი ნაკლებადაა წარმოდგენილი ვიდრე სხვა სტილში.
სტილის განსხვავებები
ბაროკოსა და როკოკოს შორის განსხვავებაზე ფიქრისას ღირს ისტორიული კონტექსტის გახსენება. ბაროკო დიდი იმედების დროა, როკოკო კი წინასწარმეტყველური კოლაფსის პერიოდია. აქედან გამომდინარე, მათ შორის მთავარი განსხვავება არის მასშტაბი. ბაროკოში ყველაფერი გრანდიოზულია, ყველაფერი გრანდიოზულია. როკოკოში კი ყველაფერი უფრო პატარაა, უფრო ელეგანტური. ქანდაკებების ნაცვლად- ფიგურები, მასიური ავეჯის ნაცვლად - მსუბუქი და კომფორტული. ბაროკოს ახასიათებს სიმეტრია, თეატრალურობა, მასშტაბები, საზეიმოდ, ბრწყინვალება. ხოლო როკოკოსთვის - დახვეწილობა, მადლი, ინტიმური ურთიერთობა, ნიუანსი, გალანტურობა. ბაროკოში ყველაფერი სერიოზულია, მაგრამ როკოკოში თამაში და სიმსუბუქე მნიშვნელოვანია.
