ლუვრის სასახლე (საფრანგეთი) არის მუზეუმი და არქიტექტურული კომპლექსი პარიზის ცენტრში, რომელიც ჩამოყალიბდა მრავალი საუკუნის განმავლობაში. თავდაპირველად მასში განთავსებული იყო უზარმაზარი ციხე, რომელიც მოგვიანებით გადაკეთდა ელეგანტურ სამეფო რეზიდენციად. დღეს ეს არის მსოფლიოს უდიდესი მუზეუმი მდიდარი ხელოვნების კოლექციით.
აღწერა
ევროპის უდიდესი ისტორიული სასახლე, მუზეუმად გადაკეთებული, მდებარეობს სენის მარჯვენა სანაპიროზე. 800 წლის განმავლობაში კომპლექსი არაერთხელ გადაკეთდა. არქიტექტურულად, ლუვრმა შთანთქა რენესანსის, ბაროკოს, ნეოკლასიციზმისა და ეკლექტიკური სტილის ელემენტები. ცალკეული შენობები, ერთმანეთზე მიმაგრებული, მთლიანობაში ქმნიან ძლიერ სტრუქტურას, აღმართული წაგრძელებული მართკუთხედის გეგმის მიხედვით. პარიზის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ღირსშესანიშნაობაა ლუვრის სასახლე.
კომპლექსური გეგმა მოიცავს:
- მთავარი შენობა, რომელიც შედგება სამი ნაწილისაგან, რომლებიც დაკავშირებულია გალერეებით;
- მიწისქვეშა ექსპოზიცია, რომლის ხილული ნაწილია შუშის პირამიდა ნაპოლეონის ეზოში;
- კარუსელის ტრიუმფალური თაღი და ბაღიტუილერი.
შენობების კომპლექსი საერთო ფართობით 60600 მ2 მასპინძლობს მუზეუმს 35000-ზე მეტი ხელოვნების ნიმუშით. მსოფლიო მემკვიდრეობა წარმოდგენილია ნახატებით, ქანდაკებებით, დეკორაციებით, საყოფაცხოვრებო ნივთებით, არქიტექტურული ელემენტებით, რომელიც მოიცავს პერიოდს უძველესი დროიდან მეცხრამეტე საუკუნის შუა ხანებამდე. ყველაზე ძვირფას ექსპონატებს შორისაა სტელი ჰამურაბის კოდით, ნიკეს სამოტრაკის სკულპტურა, ლეონარდო და ვინჩის ნახატი „მონა ლიზა“და სხვა შედევრები.
ადრეული შუა საუკუნეები
ლუვრის სასახლე, რომლის ისტორია მე-12 საუკუნით თარიღდება, თავდაპირველად წმინდა თავდაცვითი ფუნქციები იყო. ფილიპე-აგვისტო II-ის მეფობის დროს პარიზის გარეთ აშენდა ოცდაათი მეტრიანი თავდაცვითი კოშკი დონჟონი. მის ირგვლივ აშენდა 10 პატარა კოშკი, რომლებიც დაკავშირებული იყო კედლით.
იმ მღელვარე დროში მთავარი საფრთხე ჩრდილო-დასავლეთიდან მოდიოდა: ნებისმიერ მომენტში ვიკინგებს ან საფრანგეთის ტახტის პრეტენდენტებს პლანტაგენეტისა და კაპეტური კლანებიდან შეეძლოთ თავდასხმა. გარდა ამისა, ნორმანდიის მეზობელი საჰერცოგო ალიანსში იყო ინგლისის მეფესთან.
სიმაგრე ასრულებდა სადარაჯო-თავდაცვით ფუნქციას. სარდაფში კოშკის ცალკეული ნაწილები ჩანს. ისინი ეკუთვნის ლუვრის ისტორიისადმი მიძღვნილ ექსპოზიციას და გამოცხადებულია არქეოლოგიურ ნაკრძალად. შესაძლოა, მეფემ ციტადელი ადრინდელი თავდაცვითი სისტემის საძირკველზე ააგო. სხვათა შორის, სიტყვა "ლუვრი" ფრანკების ენაზე ნიშნავს "საგუშაგო კოშკს"..
მოგვიანებითშუა საუკუნეები
მეთოთხმეტე საუკუნის მეორე ნახევარში ლუვრის სასახლემ დრამატული ცვლილებები განიცადა. იმ დროისთვის პარიზი მნიშვნელოვნად გაფართოვდა. აღმართეს ქალაქის ახალი გალავანი და ძველი ციტადელი ქალაქის საზღვრებში იყო. გაათანაბრა თავდაცვითი სტრუქტურის სტრატეგიული მნიშვნელობა. კარლ V ბრძენმა აღადგინა ციხე წარმომადგენლობითი ციხესიმაგრე და გადაიტანა თავისი შტაბი აქ.
დონჟონი რადიკალურად აღადგინეს. შიდა განლაგება ადაპტირებული იყო საცხოვრებელი საჭიროებისთვის, გამოჩნდა სახურავი მწვერვალებით. ოთხკუთხა ეზოს გარშემო ერთნაირი სიმაღლის საცხოვრებელი და სამეურნეო ნაგებობები იყო აგებული. მთავარი კარიბჭის ზემოთ ორი პატარა ელეგანტური კოშკი იყო, რაც სტრუქტურას გარკვეულ ელეგანტურობას ანიჭებდა.
კედლების ქვედა ნაწილი ნაწილობრივ დღემდეა შემორჩენილი. შენობების ნაშთებს უჭირავს ამჟამინდელი ლუვრის აღმოსავლეთი ფრთის მეოთხედი. კერძოდ, ოთხკუთხედი კვადრატული ეზოს გარშემო.
რენესანსი
მეთექვსმეტე საუკუნეში ფრანცისკე I-მა გადაწყვიტა ლუვრის სასახლის აღდგენა. არქიტექტორმა პიერ ლესკომ შესთავაზა ციხის რეკონსტრუქცია ფრანგული რენესანსის სტილში. მუშაობა დაიწყო 1546 წელს და გაგრძელდა ჰენრი II-ის დროს.
ახალი შენობა თავდაპირველად მართკუთხა უნდა ყოფილიყო დიდი ეზოთი (Cours Caret), მაგრამ საბოლოოდ ფორმა შეიცვალა კვადრატში. პიერ ლესკოს სიცოცხლეში აშენდა დასავლეთის ფრთის მხოლოდ ნაწილი სამხრეთ მხარეს. ეს არის ამჟამინდელი ლუვრის უძველესი სრულად შემონახული შენობები.
არქიტექტორი ფართოდ გამოიყენებაარქიტექტურის კლასიკური ფორმები, მათ აერთიანებს ფრანგულ ტრადიციულ სკოლასთან (მაღალი სახურავები მანსარდებით). შენობას ახასიათებს ფასადის ჰარმონიული არტიკულაცია სამი უწყვეტობის ზონით მართკუთხა ფანჯრების სახით, რომლებიც გადახურულია სამკუთხა ფრონტონებით, რომლებიც გამოყოფილია პილასტრებითა და არკადებით პირველ სართულზე. ფასადს დაემატა დიდი რაოდენობით სკულპტურული კომპოზიციები. არანაკლებ შთამბეჭდავი იყო ლუვრის სასახლე შიგნით. ლესკომ მოქანდაკე ჟან გუჟონთან ერთად ააგო დიდი დარბაზი არტემიდას ქანდაკებით.
ჩაკეტვის გაფართოება
ეკატერინე მედიჩის მეფობის დროს იქვე აშენდა ტუილრის სასახლე და განვითარდა მასში ლუვრის არსებული შენობების დამატების კონცეფცია. ჰენრი IV-ს მოუწია პროექტის განხორციელება.
პირველ რიგში, ლუვრის სასახლე გაიწმინდა ძველი ციხის ნარჩენებისგან და ეზო გაფართოვდა. შემდეგ არქიტექტორებმა ლუი მეტეზოტმა და ჟაკ ანდროემ დაასრულეს პეტიტის გალერეა და დაიწყეს მუშაობა გრანდ გალერეაზე, რომელიც აკავშირებდა ლუვრსა და ტიულერს..
უკვე ამ ეტაპზე კომპლექსი ხდება მეცნიერებისა და კულტურის ცენტრი. მასში განთავსებული იყო სტამბა, ზარაფხანა. მოგვიანებით კი ერთ-ერთ შენობაში მოქანდაკეებს, მხატვრებს, იუველირებს, საათების მწარმოებლებს, მეიარაღეებს, ჩუქურთმებს, ქსოვებს მიეცათ უფლება დასახლებულიყვნენ და ემუშავათ ერთ-ერთ შენობაში.
XVII საუკუნე
ლუვრის სასახლე აგრძელებდა ზრდას მეჩვიდმეტე საუკუნემდე. ლუდოვიკო XIII-მ აიღო თავისი წინაპრების ხელკეტი. მის ქვეშ ჟაკ ლემერსიემ 1624 წელს დაიწყო საათის პავილიონის მშენებლობა, ჩრდილოეთით კი აშენდა შენობა - პიერ ლესკოს გალერეის ასლი..
ლუი XIV,გრანდიოზული პროექტების მიმართ სისუსტის მქონე, მან ბრძანა ძველი შენობების დანგრევა და ეზოს ირგვლივ არსებული შენობების დასრულება. ყველა მათგანი შექმნილია იმავე სტილში. მაგრამ ყველაზე ამბიციური ამოცანა იყო აღმოსავლეთის კოლონადის აგება.
რადგან სასახლის ეს ნაწილი ქალაქს ათვალიერებს, გადაწყვიტეს, რომ ის განსაკუთრებით სანახაობრივი ყოფილიყო. მოწვეული იყვნენ იმ დროის საუკეთესო ევროპელი არქიტექტორები. ყველაზე გაბედული პროექტი იტალიელმა ჯოვანი ბერნინიმ წარმოადგინა. მან შესთავაზა სასახლის მთლიანად დანგრევა და ახლის აშენება. იმ სირთულისა და გამძლეობის გათვალისწინებით, რომლითაც კომპლექსი აშენდა წინა მეფეების მიერ, იდეა უარყოფილ იქნა. კლოდ პერომ (მთხრობელის ჩარლზ პეროს უფროსმა ძმამ) შეიმუშავა კომპრომისი, საიდანაც მათ დაიწყეს მშენებლობა.
პარიზის სახე
აღმოსავლეთის კოლონადამ გარდაქმნა ლუვრის სასახლე. 173 მეტრიანი შენობის აღწერას ექსპერტები ასე ახასიათებენ - ეს ფრანგული კლასიციზმის იდეების უმაღლესი განსახიერებაა. კლოდ პერომ მიატოვა რომაული არქიტექტურა, რომელიც იმ დროს დომინირებდა, რომლის ელემენტები იყო ნახევარსვეტები და პილასტრები. იგი შეიცვალა ჰაეროვანი ღია სვეტებით კორინთულ სტილში, რომელიც მხარს უჭერდა ბრტყელ სახურავს (რაც ასევე ინოვაცია იყო).
გასაოცარია, რომ C. Perrault-მა (ფაქტობრივად თვითნასწავლმა) შეძლო შენობის სიდიადე მიენიჭებინა მე-17 საუკუნეში ასე პოპულარული დახვეწილი ქანდაკებებისა და "დეკორაციების" გარეშე. მისი იდეები გიგანტური, სუსტი წესრიგის შესახებ, რომელიც აღმართული იყო უზარმაზარ პირველ სართულზე, აიღეს არქიტექტორებმა მთელ ევროპაში. მსგავსი ტიპის შენობები გვხვდება პეტერბურგში. სვეტების განთავსების იდეაფანჯრებს შორის წყვილებში, ერთი მხრივ, საშუალებას აძლევდა შეენარჩუნებინა კოლონადის ჰაეროვნება, მეორე მხრივ, გაზარდოს დარბაზებში შემომავალი სინათლის რაოდენობა.
VXIII-XX საუკუნეები
ამ პერიოდში ლუვრის სასახლე კარგავს სამეფო რეზიდენციის სტატუსს. 1682 წელს მეფე ლუი და მისი თანხლები ვერსალში გადავიდნენ. ბევრი დარბაზი დაუმთავრებელი დარჩა. ნაპოლეონ ბონაპარტის დროს მშენებლობა გაგრძელდა. ვისკონტის პროექტის მიხედვით დასრულდა ჩრდილოეთი ფრთა. აშენდა ახალი გალერეები - ფონტეინი და პერსიე.
მე-20 საუკუნეში (1985-1989) ცნობილმა არქიტექტორმა მ. პეიმ შემოგვთავაზა თამამი და ელეგანტური პროექტი მუზეუმის მიწისქვეშა ექსპოზიციისთვის. ამავდროულად, ლუვრში დამატებითი შესასვლელი განხორციელდა შუშის პირამიდის მეშვეობით, რომელიც იმავდროულად იყო მიწისქვეშა დარბაზის გუმბათი..
კოლექციების ფორმირება
ლუვრის უნიკალური კოლექციები ფორმირება დაიწყო მეფე ფრანცისკე I-ის დროიდან, რომელიც აღფრთოვანებული იყო იტალიური ხელოვნებით. მან შეაგროვა რენესანსის ნამუშევრები თავის რეზიდენციაში ფონტენბლოში, რომელიც შემდეგ გადავიდა პარიზში.
ფრანსის I-ის კოლექციაში იყო რაფაელის, მიქელანჯელოს ნახატები, სამკაულების კოლექცია. გარდა ამისა, მონარქმა მოიწვია საუკეთესო იტალიელი არქიტექტორები, მხატვრები, იუველირები და მოქანდაკეები აპენინებიდან. მისი ყველაზე ცნობილი სტუმარი იყო ლეონარდო და ვინჩი, რომლისგანაც ლუვრმა მემკვიდრეობით მიიღო ნახატი "La Gioconda"..
მონარქ ჰენრი IV-ის მეფობის დროს პარიზის ლუვრის სასახლე საფრანგეთის მხატვრულ ცენტრად იქცა. გრანდ გალერეაში ათობით ცნობილი ოსტატი მუშაობდა, რომელთა შემოქმედება მომავალი მუზეუმის საფუძველი გახდა. ლუი XIV-საც უყვარდაყველაფერი ლამაზია. მის სამეფო კაბინეტში ფრანგი, ფლამანდიელი, იტალიელი, ჰოლანდიელი მხატვრების ათასნახევარი ნახატი იყო.
საფრანგეთის დიდმა რევოლუციამ ხელი შეუწყო მუზეუმის განვითარებას და მის საჯარო დაწესებულებად გადაქცევას. ნაციონალიზებულ იქნა მეფეთა, არისტოკრატების, ეკლესიების კოლექციები და შეავსო მუზეუმი. ნაპოლეონის კამპანიები გახდა ექსპოზიციების შევსების შემდეგი წყარო. ბონაპარტის დამარცხების შემდეგ 5000-ზე მეტი ჩამორთმეული ნამუშევარი დაუბრუნდა მათ წინა მფლობელებს, მაგრამ ბევრი დარჩა ლუვრში.
გახდი მუზეუმად
დამფუძნებელმა კრებამ 1791-26-07 გასცა ბრძანება ლუვრის სასახლეში "ხელოვნებისა და მეცნიერების ძეგლების" შეგროვება. მუზეუმი საზოგადოებისთვის გაიხსნა 1793/11/18.
მე-20 საუკუნეში ლუვრის სასახლემ, რომლის ფოტოც ბრწყინვალედ გამოიყურება, ცვლილებები განიცადა. აღადგინეს მიწისქვეშა გალერეა შუშის პირამიდით და მუზეუმის კოლექციები გაიყო. აქ შემორჩა მხოლოდ 1848 წლამდე შექმნილი ნამუშევრები. მოგვიანებით იმპრესიონისტული ნახატები გადავიდა ორსეის მუზეუმში და იმპრესიონიზმში. ის ექსპონატები, რომლებიც 1914 წლის შემდეგ შეიქმნა, ეროვნულ ცენტრშია განთავსებული. ჟორჟ პომპიდუ.
